您现在的位置是:首页 > 综合资讯 >正文

《风吹半夏》热度破万背后的“孤勇者们”

发布时间:2022-12-20 17:34:13郝亨媚来源:

导读作者|吨吨吨随着许半夏和童骁骑走向下雪的滩涂,《风吹半夏》正式落下帷幕,但关于它的故事,又并未真正结束。11月27日,这部由上象娱乐出...

作者|吨吨吨


随着许半夏和童骁骑走向下雪的滩涂,《风吹半夏》正式落下帷幕,但关于它的故事,又并未真正结束。

11月27日,这部由上象娱乐出品的年代创业剧上线爱奇艺。播出期间,其站内热度突破10200,成为爱奇艺2022年的第五部“破万剧”,同时也是站内现实主义题材排名第一的力作。并且,豆瓣25.9万人打出平均8.4分。

就在大结局的第二天,#没有风吹半夏的第一天#便登上热搜,观众对其“上头程度”可见一斑。观察社交平台上的讨论会发现,这部剧的出彩之处已经很难用寥寥数语去概括。被称为“钢蹦儿”的观众几乎全员是许半夏的事业粉,但与此同时,也在嗑许半夏&赵垒、童骁骑&高辛夷的CP、为全世界最好的陈宇宙流泪、看不够“滨海boss团”的群戏……

而回到最初,大部分观众都很难想象,一部以90年代为背景、聚焦钢铁行业的创业剧,能够做出这个类型该有的扎实与厚重,又能呈现出浪漫、时髦的质感。

大家更不知道的是,戏里,许半夏的成长与蜕变前后历时12年;戏外,《风吹半夏》的诞生则是“五年磨一剑”的结果。完整见证许半夏跌宕起伏的12年之后,也是时候对幕后的这5年做一番了解了。

为什么会选择阿耐出版于2006年的《不得往生》进行改编?上象娱乐是如何深耕现实主义赛道的?带着这些问题,娱乐资本论对话了上象娱乐的董事长蔡剑。

从不被看好到成为爆款,一群孤勇者们成就《风吹半夏》

在《风吹半夏》收官后,蔡剑发了一条朋友圈,写道“五年磨一剑,静听风和霜”。

2017年,他在金影科技创始人侯小强的推荐下第一次接触到这部剧的原著——《不得往生》。

相比后来为观众所熟知的《欢乐颂》《都挺好》《大江大河》,这本书属于作者阿耐的早期作品,出版于2006年。但作为一部以女性创业为主题的小说,奋斗、励志都只是其中的一方面,在2012版的小说封面上有一句恰如其分的概括:一位女奸商的“混斗”史。

因此,书中不乏对特定时代背景下模糊地带的刻画,比如,许半夏不拘于约束的行事风格,充斥在民营企业无序竞争中的勾心斗角与不择手段。

当这些元素交织在一起,改编难度也显而易见。蔡剑坦言,无论是平台还是其他同行,大家最初普遍对这个IP持怀疑态度,但公司还是坚持买下《不得往生》。

抛开具体的难点,他敏锐地发现这本书的改编价值,这也是上象娱乐在IP选择上的“另类”要求。

首先,他从中看到了鲜明的时代价值观。80、90年代,随着改革开放的雄伟进程,人民大众艰苦创业、改天换地的豪迈气魄都是那个年代的鲜明标志,《不得往生》描述的正是当时的状态,“在时代巨变之下,一切都是朝气蓬勃、野蛮生长的,国内外的商业环境都因中国的改革开放而震动,老百姓的精神样貌也在发生变化,大家对于发展的迫切、成长的渴望和未来的憧憬,这些在小说中都有体现,也是能与当下年轻人形成共鸣的,不论哪个年代,这种精神都是共通的。”

其次是难得一见的女性力量,他回忆,2017年前后,剧集市场上更常见的题材是古装、穿越类,悬浮剧盛行,大女主常有,但像许半夏这样普通、写实的女性却不常有。她身上拥有在当下被普遍认可的女性状态:不依附于男人、不恋爱脑、独立自主、奋斗事业。更重要的是,这种力量不但止于女性内心,所彰显出的是人性深处所具有的磅礴伟大之力量,将人性力量点明、说透的故事是极具改编意义的。

而在五年前看到这点时,蔡剑就觉得很受触动,他后来常和团队说,“做剧就像做期货,今天做出来的剧是给明天、后天的人看的,所以要有前瞻性,结合当下去分析、预判未来的趋势,同时要能承担预判带来的结果。”

最后是精神价值,也就是那些最普世、能够从根本上打动人心的情感元素:事业、爱情、亲情、友情,在这本书里一应俱全。这些情感点紧密勾连、相互映衬,极大程度上满足了观众对于综合情感价值体验的要求,如果改编好,一定能超越观众的期许。

如果从那时算起,《风吹半夏》的孵化周期可以拉长至5年。而在这个过程中,最难的还要数前期开发,即找准改编方向并为其匹配最合适的主创。上象娱乐经过反复的探讨,为这部剧描摹出了大致的轮廓,“希望它讲述的是一个能够打动人心、振奋人心、审视人心的关于人的激昂奋斗和爱恨情仇的故事,这个故事一定要吸引到年轻观众,点燃年轻人内心的火焰。”

同时,从买下IP的2017年起,上象的文学和制片人团队拜访了众多编剧,但面对这样的题材和故事,合适的人选可遇不可求,有的因为没经历过而把握不足,有的与公司的想法不一致,直到遇见张挺、傅东育、梁振华这几位国内顶尖影视主创,项目得以顺利推进。

大家达成合作后,又在一起碰撞出具体的改编思路,从人设到人物关系的变化,都构成了这次影视化成功的关键。

于是,观众能在《风吹半夏》中看到,许半夏作为商人的野心与欲望有所弱化,童骁骑和陈宇宙这两个角色的重要性被放大,由此搭建出“钢三角”的组合。此外从观众反馈来看,童骁骑和野猫这对CP的感情线、伍建设等人组成的“滨海boss团”、高跃进的性转等,也都是改编中的妙笔,在剧集播出期间一再引发讨论。

现在回过头看,这个项目的成功离不开爱奇艺。蔡剑再三向小娱强调的是,“必须要清楚认识到,《风吹半夏》成功的背后,爱奇艺、出品方、主创团队以及全体演职人员是缺一不可,应该说这是一群‘孤勇者’的共同胜利。”

五年磨一剑背后,上象娱乐深耕现实主义赛道

据了解,尽管《风吹半夏》刚刚收官,但从播出第一天起,上象娱乐的团队就进入了复盘阶段。

蔡剑告诉小娱,这也是公司的一项传统,每当推出一部新的作品,他都习惯带着大家一起复盘,客观地分析和评判其优缺点。除了公司的项目,他们也会对市场上的其它优秀剧集进行学习和分析,无论是引发广泛讨论的出圈剧,还是小众黑马圈层剧,都曾出现在公司的复盘例会上。如《觉醒年代》《人世间》《幸福到万家》《小敏家》《安家》《我在他乡挺好的》等。

而这次《风吹半夏》取得的成绩,无疑为上象娱乐后续的IP选择与开发提供了更清晰的思路——即是要选取具有“时代厚度、文化底蕴、人性力量、精神价值”的故事,并将这些深邃内涵在孵化和制作过程中不断去放大。

往小了说,是对具体创作的影响。比如,关于剧中的“钢三角”,主创团队也听到另外一些声音:小陈和童骁骑的前史是怎样的?为什么他们和许半夏能有过命的交情?据了解,考虑到36集的体量,他们希望观众在前期快速进入,采用了强情节、快节奏的叙事模式。在以后的项目上遇到类似情况,便可以吸取经验,寻找更恰当的平衡。

而往大了说,《风吹半夏》的成功更加坚定了上象娱乐深耕现实主义赛道的决心。据蔡剑介绍,公司一直偏爱有历史厚重感和文化底蕴的作品,尽管此前也曾打造过《大宋少年志》《天雷一部之春花秋月》等古装剧,但经过多年摸索之后,公司决定今后不再涉及古装剧的孵化制作,未来将发力方向集中于现实主义题材。

2019年播出的《特赦1959》就是由上象娱乐出品的现实主义佳作,这部剧讲述了新中国成立后,党和国家领导人站在历史高度上,高瞻远瞩、深谋远虑,对战犯进行改造和特赦的历史事件。在央视一套首播之后,口碑与收视均有亮眼表现,并获得2020年电视剧飞天奖优秀电视剧奖。

从《特赦1959》到《风吹半夏》,这两部作品的表现说明了现实主义题材的创作空间和市场潜力,也让他总结出做好这类作品的关键——

“从题材选择上讲,第一点是不回避生活的粗砺,真实的生活是很不容易的,我们都得选择直面,但是如果只看到其中的不如意,还怎么面对未来?所以第二点,是要呈现人性的真善美,世间纵使有再多艰难苦恨,我们始终都要讴歌真善美这一主基调。第三点是歌颂百折不挠的奋斗精神,这也是我们民族生生不息的力量源泉。以上这些都是最普世的情感和精神,不论在什么年代、面对什么样的受众,都是能够打动人心的共通的主题。”

“再从内容表达讲,第一点是符合当下的价值观,不悬浮,不狗血;第二点是通过创新贴合观众的内心需求,真现实,真共鸣;第三点是引发情感的连接,讲矛盾,讲团结。这在《风吹半夏》上有很鲜明的体现,比如,其中蕴含的女性力量正是今天受到普遍认可的,在一部以改革开放为背景、讲述硬核钢铁业发展的故事中采用女性作为主角,本身也有很大的创新意味,而不管是她的奋斗,还是剧中的友情、亲情和爱情,都极大地引发了观众共鸣。”

同时,蔡剑表示,上象娱乐现阶段的IP储备也在围绕着现实主义展开,“我们公司会从严肃文学,或者说已出版的文学作品中发掘宝藏”,具体说来,茅盾文学奖获奖作品、新中国70年70部长篇小说典藏系列丛书、“五个一工程奖”获奖作品等都在公司已购、洽谈的范畴内。

按照常理,IP的质量能够在很大程度上决定项目的基础,越是优质的IP,也就对匹配的主创提出了越高的要求。那么在这个逻辑下,积累下优质的IP也有助于吸引好的合作方,目前,上象娱乐已经与国内不少一线主创达成紧密的战略合作关系。

强大的IP基础、优秀的合作方,为单个项目保驾护航之余,无疑也构成了上象娱乐的行业优势。

此外,从客观的角度上讲,剧集市场每年都会有新的爆款诞生,但很多时候,这些作品背后的团队很难出现第二次,而对上象娱乐来说,《风吹半夏》带来的高光时刻是短暂的,持续输出爆款才更为关键。

为了做到这一点,上象娱乐采取的策略是遵循现代市场企业运作的原理孵化项目,而非常见的制片人中心制。现阶段,公司拥有4个久经考验的制作团队,他们会从前期参与项目,但并没有最终决策权。从选择IP到匹配主创团队,都由集团专门的团队全程参与进行把控。财务、法务方面的工作,也由集团统一部署运筹。

在这一体系的主导下,上象娱乐的内容储备也足够亮眼。其中之一,是贾平凹先生创作的《秦腔》,这部茅盾文学奖获奖作品集中表现了改革开放年代乡村的价值观念、人际关系在传统格局中的深刻变化,字里行间倾注了对故乡的一腔深情和对社会转型期农村现状的思考。这将是一部具有历史厚度、文化底蕴和精神价值的重磅现实主义精品力作;另一个是具有强现实感、高话题属性的聚焦全年龄层女性重要人生议题的《产后世界》,讲述各圈层女性和家庭在经历个人/家庭第二次成长的过程中的痛并快乐之抉择,酸甜苦辣之生活。

仅以这两部作品为例,在现实主义的大框架下,既有对重磅严肃文学的大胆尝试,又有对当下社会现实锐利话题的关照,也可以再次看出上象娱乐对现实主义题材持续、多维度的深耕,由此我们也可以期待,上象娱乐的下一个“风吹半夏”。

标签:

上一篇
下一篇

最新文章