从波提切利到梵高：上海博物馆呈现浓缩的欧洲美术史

2023年新年伊始，上海博物馆联手英国国家美术馆，推出“对话世界”文物艺术大展系列的第二个展览——“从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展”。 展览于2023年1月17日至5月7日在上海博物馆举办，共展出52件油画，涵盖了波提切利、拉斐尔、提香、戈塞特、卡拉瓦乔、伦勃朗、康斯特布尔、塞尚、马奈、莫奈以及梵高等50位欧洲艺术巨匠的作品。

英国国家美术馆馆长加布里埃尔·费纳尔迪博士表示，2023年，英国国家美术馆收藏的一系列绘画杰作将在亚洲各地巡回展出，首站是上海博物馆，这也是英国国家美术馆在中国大陆第一次办展。

上海博物馆馆长褚晓波表示，上海博物馆在馆庆70周年之际，奉献这一重磅展览，希望中国观众能够在家门口，不用飞越大洋，欣赏到这场千载难逢的艺术盛宴。

绘画艺术在欧洲文明中占有举足轻重的地位，本次展览汇聚了英国国家美术馆的馆藏精华。展览共分八个版块，以教科书式的方式，通过精选50位艺术家的52件作品，完整呈现从文艺复兴至19世纪后印象派的发展脉络，可以说是一部浓缩的欧洲美术简史。

今天人们熟悉的欧洲绘画传统，兴起于15-16世纪的意大利及欧洲北方。这一时期的艺术家开始为公众所瞩目，出现了艺术收藏，有人撰写画论和艺术家传记，欧洲最早的美术学院也应运而生。在“波提切利和15世纪意大利绘画”版块，观众会看到乔瓦尼·贝利尼的《圣母子》，圣母玛利亚和婴儿耶稣坐在山丘上，仪态温柔。作为威尼斯画派的领军人物，乔瓦尼·贝利尼崇尚自然主义，他经常受教堂或私人的委托绘制圣母子像。同一时期，波提切利在佛罗伦萨冉冉升起，他主要服务于美第奇家族及其友人，《圣泽诺比乌斯的三个奇迹》将场景设置在佛罗伦萨街道上，画面中的白衣青年可能是宗教团体“圣人涤罪团”成员，专家认为这件作品是为了装饰该团体的居所而画的。

短短两三百年间，欧洲人对绘画的态度产生了惊人的改变，后世怀着敬畏之心将这一时期称为文艺复兴，“拉斐尔和意大利文艺复兴盛期”展现了拉斐尔、提香、丁托列托等大师的作品。拉斐尔的《圣母子与施洗者圣约翰》展现了巧妙的构图和精美的几何的平衡感，创造出绝对和谐的视觉效果。除了公共建筑和宗教场所的大型叙事画，艺术家还会创作很多肖像作品，这体现了艺术家与赞助者的关系。

“戈塞特和北方文艺复兴”将观众带到北方低地国家，北方文艺复兴时期的艺术家致力于各种各样的宗教和世俗绘画创作，包括风景、肖像、静物和日常生活题材。戈塞特的《年轻公主》描绘的可能是丹麦流亡国王克里斯蒂安二世的女儿多萝西娅。布克莱尔的《四元素：火》和《四元素：水》则展现了安特卫普市场、厨房中物资丰饶的景象，据悉，这一系列绘画是在经济衰退、气候恶劣、收成不佳和内战时期创作的，或许画面中的情景让艺术家想起了繁荣的美好时代。

开幕式当天，上海交响乐团的小提琴手站在《被蜥蜴咬伤的男孩》旁边弹奏乐曲，这件作品是“卡拉瓦乔和意大利及西班牙的巴洛克绘画”版块。在这幅作品中，卡拉瓦乔成功捕捉到了被蜥蜴突然咬到后男孩一瞬间的表情和动作，极为生动，让观众能直接感受到男孩的痛苦和惊讶。卡拉瓦乔擅长运用戏剧化的光线，使人物具有强烈的身体存在感。这种崭新的“卡拉瓦乔式”风格在当时引起很大的反响，很快在欧洲传播开来。

“伦勃朗和17世纪欧洲北方绘画”版块将伦勃朗和凡·代克的肖像画并置，凡·代克的双人肖像画《约翰·斯图亚特勋爵与其兄弟伯纳德·斯图亚特勋爵》展现了华贵的衣着和风姿，其绘画风格广受赞助人欢迎，伦勃朗的《63岁的自画像》则是对自身衰老面部的尝试和探索，他于晚年破产，在失意落魄中去世。

18世纪是欧洲的“壮游”时代，富裕的年轻人开始游历整个欧洲，前往意大利完成学业。在“卡纳莱托和18世纪欧洲绘画”，我们可以看到卡纳莱托的《威尼斯：卡纳雷吉欧区入口》，他用细腻的笔触勾勒出建筑细节，展现出对威尼斯的特色建筑及人文风情的深刻情感。“壮游”对英国文化产生了深远影响，并在塑造其艺术收藏方面发挥了重要作用。

19世纪末，在巴黎掀起了印象派的风潮，“梵高和印象派绘画”展现了这一艺术浪潮。马奈、塞尚、雷诺阿和莫奈等艺术家关注现代生活，强调光影变化。本版块展出马奈的《咖啡厅演奏会的一角》、塞尚的《画室中的火炉》、雷诺阿的《浴者》以及莫奈的《鸢尾花》。莫奈晚年在法国北部的吉维尼建造了一个大型工作室，并培育了拥有200多种鸢尾花的水上花园，随着莫奈的眼疾加重，他的画作也发生了很大变化，展览现场的这幅《鸢尾花》直至其去世依然放在画架上，世人无法知道它是否已经完成。这个版块还有梵高的《长草地与蝴蝶》，描绘的是他短暂人生的最后阶段在法国南部的精神病院疗养时，看到的院里的一片草地。在他生命的最后几周，梵高迸发出了难以想象的创造冲动，这幅作品就是他艺术生命最后的光芒。

展览的最后一个版块是“透纳和英国绘画”。19世纪初期，英国国家美术馆等一批公共博物馆机构相继成立，英国人的艺术素养得到了大幅提升。这一时期的英国艺术以肖像画和风景画最为突出。康斯特布尔、透纳等艺术家致力于描绘家乡的风景和海景，这些绘画作品一方面借鉴了荷兰黄金时代海洋绘画的特点，一方面也开始将蒸汽火车、拖船等新技术元素融入画作中，特别是一些画作中雾气朦胧的特点，被视为大工业时代“伦敦雾霾”的现实记录。

展览将持续至2023年5月7日，“NG Treasures 再现·大师｜沉浸式光影体验”作为展外特展，在上海博物馆四楼第三临展厅同期进行。展览通过动画特效与光影技术，以数字展陈的方式展出“从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展”的3件作品，并重现无法亲临上海展出的梵高《向日葵》、莫奈《睡莲》、达芬奇《岩间圣母》等20件英国国家美术馆馆藏经典。

展览期间，博物馆还将放映《波提切利，佛罗伦萨和美第奇家族》《拉斐尔：年轻的画圣》《神秘的印象派》《梵·高：画笔下的乌云和麦田》《莫奈的睡莲：水波与光影的魔力》等近10部艺术影像作品。艺术影像导赏首轮排期为1月17日至27日。

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